Judd Apatow parodie un tournage de science-fiction pandémique – The Hollywood Reporter

Certaines personnes ont commencé à cuisiner ou à tricoter pour s’occuper pendant les longues journées et nuits du début du verrouillage de COVID. Judd Apatow a attrapé une liasse d’argent Netflix et a jeté ensemble La bulle, une comédie bâclée avec un embarras de talent mal utilisé. Le scénariste-réalisateur tente d’esquiver les critiques de sa parodie douloureusement pas drôle d’un tournage de film pandémique en soulignant au début et à la fin qu’il s’agit d’une tentative héroïque de distraction dans les moments difficiles. Mais cette tentative bâclée d’exploiter l’énergie d’improvisation anarchique d’un film de Christopher Guest finit par être plus irritante, surtout après les doux charmes de Le roi de Staten Island.

Oui, il y a du plaisir à regarder David Duchovny sniffer de la coke sur le dôme chauve de Keegan-Michael Key. Mais à un moment donné, le personnage de Duchovny, un acteur trop confiant et plus fidèle à la franchise de science-fiction dans laquelle il joue qu’à son fils adoptif, a déclaré : « Je vais faire en sorte que cette scène fonctionne. Parce que c’est ce que je fais. Je transforme la merde en or. Malheureusement, personne ne possède le pouvoir alchimique de réaliser cette transformation avec le scénario tendu d’Apatow et Pam Brady.

La bulle

L’essentiel

Éclate à l’arrivée.

Date de sortie: vendredi 1er avril
Jeter: Karen Gillan, Iris Apatow, Fred Armisen, Maria Bakalova, Vir Das, David Duchovny, Samson Kayo, Keegan-Michael Key, Guz Khan, Leslie Mann, Kate McKinnon, Pedro Pascal, Peter Serafinowicz, Harry Trevaldwyn
Réalisateur: Judd Apatow
Scénaristes : Judd Apatow, Pam Brady

Classé R, 2 heures, 6 minutes

Y a-t-il quelqu’un qui rit encore de la comédie grinçante construite autour de masques et de boucliers faciaux, de prélèvements nasaux, de distanciation sociale, de fatigue de quarantaine et d’appels glitchy Zoom? En train de regarder La bulle martèle la réalisation que rien ne vieillit plus vite que l’humour COVID. Sérieusement, nous en avons tous tellement fini que la bêtise ne fait que grincer des dents. Alors qu’un spectacle comme Lotus blanc a profité des restrictions pandémiques pour créer quelque chose d’unique et d’original dans un cadre confiné, le film d’Apatow ressemble à un très fatigué Tonnerre sous les tropiques aspirant.

La chose la plus proche des rires réels vient dans la configuration d’ouverture pour Bêtes des falaises, la 23e plus grande franchise d’action de tous les temps. Alors que les affiches clignotent sur l’écran pour cela parc jurassique imitation sur les dinosaures volants et le groupe hétéroclite de héros qui se battent avec eux, nous voyons l’évolution de l’original, à travers Cliff Beasts II: Ré-Extinction pour Cliff Beasts 5: Fureur de l’espaceavec le slogan “C’est leur lune maintenant.”

Ces graphismes présentent également les stars de la franchise, Carol Cobb (Karen Gillan), Sean Knox (Key), Lauren Van Chance (Leslie Mann), Dustin Mulray (Duchovny) et Howie Frangopolous (Guz Khan).

Lorsque le producteur Gavin (Peter Serafinowicz) prépare à la hâte une sixième entrée dans une tentative désespérée de gagner de l’argent pour un studio sous la pression financière de la pandémie, Carol hésite à accepter. Elle s’est absentée de l’épisode précédent afin de jouer le rôle principal mi-juif/mi-palestinien (elle n’est ni l’un ni l’autre) dans un tueur de carrière d’invasion extraterrestre appelé Insurrection de Jérusalem (J’ai souri à ce clip) et s’inquiète du mauvais sang avec elle Bêtes des falaises co-stars. Cela s’avère être le cadet de ses soucis.

La bulle du titre est l’hôtel de campagne de luxe et le studio voisin en Angleterre où les acteurs et l’équipe seront isolés pendant la durée du tournage prévu de trois mois. Ce groupe comprend le réalisateur désemparé Darren Eigen (Fred Armisen), lauréat du prix Sundance pour Tuiles d’amour, qu’il a tourné sur un iPhone 6 alors qu’il travaillait chez Home Depot; L’acteur sérieux Dieter Bravo (Pedro Pascal), qui s’en fout pour de l’argent rapidement ; et Krystal Kris (Iris Apatow), une sensation TikTok dont le studio espère que les 120 millions de followers élargiront son audience.

Alors qu’Iris Apatow fait partie des membres les plus attrayants de l’ensemble surchargé, en partie parce qu’elle est l’une des rares à ne pas constamment essayer trop fort, la fonction principale de Krystal est de permettre aux routines de danse TikTok d’être supprimées lorsque la comédie patauge.

Il en va de même pour Beck, qui apparaît sur l’un des nombreux appels Zoom avec la chef de studio Paula (Kate McKinnon). Alors que Paula lance principalement des menaces passives-agressives sur Gavin depuis diverses retraites de vacances à travers le monde, elle recrute Beck pour remonter le moral alors que le tournage se prolonge. la reprise du chanteur de “Ladies Night” de Kool & The Gang offre une autre pause dansante pour le casting. D’autres camées d’étoiles sont dispersés partout, produisant peu au-delà du facteur de reconnaissance.

L’hypothèse semble avoir été formulée au début du développement de La bulle que le simple fait de regrouper tout un tas d’interprètes de comédie qualifiés et de les rendre fous alors que leur confinement s’étire indéfiniment serait à la fois hystérique et relatable pour le reste d’entre nous engourdi par l’ennui pandémique. Ce n’est pas. Les blagues sont faibles, l’improvisation est sans inspiration, les fouilles chez les acteurs à haute maintenance sont anciennes et les scènes de vrai Bêtes des falaises la production ne se rapproche pas de la qualité attachante du meilleur (ou du pire) schlock Syfy. Il n’y a rien de l’esprit, de la chaleur ou du biais affectueux des tropes de genre qui fait un film comme Quête Galactique une telle vedette parmi les méta parodies de science-fiction.

Greenscreen n’a jamais été le domaine naturel de la comédie d’Apatow, et cela ne changera rien à cela, malgré une liste de crédits de fin de marathon qui suggérerait des effets visuels bien plus impressionnants que tout ce qui est affiché. Même une solide partition de style John Williams de Michael Andrews et Andrew Bird ne peut pas donner vie aux scènes de science-fiction laborieuses sur un Everest brûlé.

Il y a aussi un manque déprimant de cohésion parmi les acteurs, dont les talents comiques distinctifs sont rarement intégrés efficacement. Ainsi, alors que Maria Bakalova a de doux moments en tant que réceptionniste d’hôtel proposé par Dieter, et Harry Trevaldwyn est une présence agréablement espiègle en tant qu’officier de protocole COVID sous-qualifié, ils semblent tous être dans des films différents. Dans un autre univers, on peut imaginer ce film comme le genre de comédie microcosmique fortement satirique qui était une spécialité de Robert Altman. Mais ce serait une galaxie très, très lointaine. Un avec des intrigues réelles.

Le scénario d’Apatow et Brady augmente l’anxiété en demandant à Gavin de faire venir un agent de sécurité trop zélé (Ross Lee) pour empêcher les acteurs mutinés de s’échapper. Mais ce n’est pas moins une comédie sans issue que la marque de style de vie de Sean, “Harmony Ignite”, ou les problèmes de romance et de coparentalité ravivés par le couple récemment divorcé Dustin et Lauren. Le fil conducteur nominal implique les tentatives de Carol de se rebeller contre la tyrannie des studios et la réduction des effectifs humiliante qui en résulte, alors que Krystal, plus jeune et plus bancable, est renforcée.

Le gros rebondissement implique le gars maltraité d’EPK, Scott (Nick Kocher), qui a été oublié pendant si longtemps dans le film que sa rédemption triomphale devient juste une autre tentative désespérée d’écraser tout le gâchis dans une histoire. Rien de tout cela ne représente plus que des idées de croquis à moitié cuites dans un film incroyablement inepte compte tenu des ressources impliquées. La bulle était censé être une alouette pandémique, un antidote amusant au virus. Mais c’est un remède à rien.

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