L’idée du multivers a été une énigme pour la physique moderne et un désastre pour la culture populaire moderne. Je suis conscient que certains d’entre vous ici dans cet univers ne seront pas d’accord, mais le plus souvent, une vanité qui promet de l’ingéniosité et de l’abondance narrative a livré une extension de marque agressive et la recombinaison infinie de clichés. Si j’avais assez de monde et de temps, je pourrais transformer ces pensées en une diatribe tonitruante de super-vilain, mais au lieu de cela, je suis heureux d’annoncer que mes recherches ont découvert une exception rare et précieuse.
Ce serait “Everything Everywhere All at Once”, un tourbillon exubérant d’anarchie des genres réalisé par Daniel Kwan et Daniel Scheinert. Les cinéastes – qui travaillent sous le nom de Daniels et qui sont surtout connus pour le merveilleusement inclassable “Swiss Army Man” (avec Daniel Radcliffe en cadavre flatulent) – sont heureux de défier les lois de la probabilité, de la plausibilité et de la cohérence. L’intrigue de ce film est aussi pleine de rebondissements que le pot de nouilles qui apparaît dans une première scène. Le gâcher serait impossible. Résumer cela prendrait une éternité – littéralement!
Mais alors que les séquences d’action trépidantes et les vols de mumbo-jumbo de science-fiction sont une grande partie du plaisir (et du marketing), ils ne sont pas vraiment le but. Ce tourbillon tourne sur la tendresse et le charme. Comme dans “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” ou “Inside Out” de Pixar, l’intelligence antique sert un cœur sincère et généreux. Oui, le film est un voyage métaphysique multivers dans la tête de la galaxie, mais au fond – et aussi à la surface – c’est un drame domestique doux-amer, une comédie conjugale, une histoire d’immigrés et une ballade douloureuse de mère-fille amour.
Au centre de tout cela se trouve Evelyn Wang, jouée par la grande Michelle Yeoh avec grâce, courage et un timing comique parfait. Evelyn, qui a quitté la Chine en tant que jeune femme, gère une laverie quelque part en Amérique avec son mari, Waymond (Ke Huy Quan). Sa vie est son propre petit univers de stress et de frustration. Le père d’Evelyn (James Hong), qui l’a pratiquement renié lorsqu’elle a épousé Waymond, est en visite pour fêter son anniversaire. Un audit de l’IRS se profile. Waymond demande le divorce, ce qui, selon lui, est le seul moyen d’attirer l’attention de sa femme. Leur fille, Joy (Stephanie Hsu), a des problèmes d’estime de soi et aussi une petite amie nommée Becky (Tallie Medel), et Evelyn ne sait pas comment gérer l’angoisse d’adolescence de Joy ou sa sexualité.
Le premier tronçon de “Everywhere Everywhere All At Once” est joué dans une tonalité de quasi-réalisme. Il y a des indices du chaos cosmique à venir, sous la forme de signaux musicaux inquiétants (la partition est de Son Lux) et de mouvements de caméra pivotants (la cinématographie est de Larkin Seiple) – mais le chaos banal de l’existence d’Evelyn offre beaucoup de drame.
Pour le dire autrement, les Daniels comprennent qu’elle et sa situation sont déjà intéressantes. La clé de “Tout” est que les échéances et les possibilités proliférantes, bien que pleines de dangers et de bêtises, ne représentent pas tant une alternative à la grisaille de la réalité qu’une extension de sa complexité.
Les choses commencent à se gâter alors que Waymond et Evelyn approchent de leur redoutable rencontre avec Deirdre, une bureaucrate de l’IRS jouée avec un désagrément impeccable par Jamie Lee Curtis. Waymond – jusqu’à présent un homme timide et nerveux – se transforme en commando spatial prêt au combat, brandissant son sac banane comme une arme mortelle. Il explique à la hâte à Evelyn que la stabilité du multivers est menacée par un démon fou de pouvoir nommé Jobu Tupaki, et qu’Evelyn doit s’entraîner à sauter entre les univers pour se battre. Les sauts sont accomplis en faisant quelque chose de fou, puis en appuyant sur un bouton sur un écouteur. Le bureau des impôts se transforme en une scène de chaos d’arts martiaux. Finalement, Jobu Tupaki apparaît et s’avère être…
Vous verrez par vous-même. Et j’espère que vous le ferez. La maîtrise de Daniels des tropes cinématographiques modernes est encyclopédique et aussi excentrique. Alors qu’Evelyn zigzague à travers divers univers, elle se retrouve dans une arnaque en direct de «Rattouille»; un envoi enfumé de « In the Mood For Love » de Wong Kar-wai ; un monde où les humains ont des hot-dogs pour les doigts et jouent du piano avec leurs pieds ; et la fête d’anniversaire d’un enfant où elle est une piñata. C’est un petit échantillon. Le fondement philosophique de cette folie est la notion que chaque choix qu’Evelyn (et tout le monde) a fait dans sa vie était un acte involontaire de cosmogenèse. Les chemins non empruntés s’épanouissent dans de nouveaux univers. Monde sans fin.
Les hauts jinks métaphysiques s’avèrent reposer sur une base morale solide. Le multivers – sans parler de sa propre famille – peut échapper au contrôle d’Evelyn, mais elle possède le libre arbitre, ce qui signifie la responsabilité de ses propres actions et ses obligations envers les personnes qui l’entourent. Au fur et à mesure que ses aventures s’élaborent, elle apparaît d’abord comme l’une de ces héroïnes de cinéma solitaires, quasi messianiques, « celle » qui a le pouvoir d’affronter le mal absolu.
Yeoh a certainement le charisme nécessaire, mais “Everything Everywhere” concerne vraiment autre chose que l’héroïsme habituel. Personne n’est seul dans le multivers, qui s’avère être un endroit où les familles peuvent travailler sur leurs problèmes. Et bien que vous soyez probablement chatouillé et ébloui par la variété visuelle et les effets de whiz-bang, vous pourriez être surpris de vous retrouver ému par les performances. Quan, une enfant star des années 1980 (dans “Indiana Jones et le temple maudit” et “Goonies”), a une capacité presque chaplinesque à passer du clown au pathétique. Hsu frappe chaque note du recueil de chansons Gen-Z avec un équilibre parfait. Et ne dormez pas sur grand-père : Hong vole presque la vedette.
Est-ce parfait ? Aucun film avec ce genre de prémisse – ou ce titre – ne sera jamais une affaire soignée et sans fin. Peut-être que ça dure trop longtemps. Peut-être qu’il traîne à certains endroits ou tourne trop frénétiquement à d’autres. Mais j’aime mes multivers désordonnés, et si je dis que “Everything Everywhere All at Once” c’est trop, c’est une façon de reconnaître la générosité des Daniels.
Tout partout tout à la fois
Coté R. Combat et port. Durée : 2h12. Dans les théâtres.